Los fans de ‘Camera Café’ están de enhorabuena. Después de trece años de espera, el elenco original de la icónica serie televisiva ha vuelto a juntarse para protagonizar ‘Camera Café, la película’, que ya está en la cartelera de cine. Una superproducción con gran presencia albaceteña, ya que Esperanza Pedreño, Joaquín Reyes y Ernesto Sevilla han participado en ella.
Ernesto Sevilla tras las cámaras como director
En esta ocasión, Ernesto Sevilla se ha puesto tras las cámaras para dirigir su primer largometraje. El director nos cuenta que “la propuesta vino a través de Arturo Valls, con el que mantengo una gran amistad desde hace años. Ha colaborado con nosotros en proyectos como ‘La Hora Chanante’, ‘Museo Coconut’, o ‘Capítulo 0’, y por eso estaba muy al tanto de mis inquietudes como director. Arturo llevaba bastante tiempo acariciando la idea de llevar ‘Camera Café’ al cine, pero no acababa de decantarse por ningún director, hasta que un buen día se decidió y me lo propuso a mí, algo que le agradezco un montón”, confiesa.
Un proyecto arriesgado, dado que “venía de un formato muy exitoso, y eso al principio me dio un poco de vértigo”, reconoce Sevilla, añadiendo que “además, había muchas expectativas puestas en mí. En realidad, es la primera vez que hago algo que se espera que funcione. Se podría decir que esto es más comercial, y todas las cosas que he hecho anteriormente han sido más underground, y, por lo tanto, no tenían ese nivel de exigencia”.
No obstante, aceptó sin pensarlo y se embarcó en la aventura, cumpliendo así el sueño de dirigir su primera película. Según el director, “una decisión muy acertada, ya que trasladar al cine una serie que se desarrollaba solamente a través de líneas de diálogo frente a la máquina de café, me ofrecía un sin fin de posibilidades, y eso era un reto que me apetecía mucho llevar a cabo. La intención era volver a aquel universo tan particular que tenía la serie, pero aparte descubrir cosas nuevas que antes no se veían. Para ello, debía hacer el ejercicio de imaginar cómo iba a ser la oficina, e ir desvelando aspectos de la vida de los personajes, sobre todo de nuestro protagonista, Jesús Quesada, el personaje interpretado por Arturo Valls”.
A pesar de tratarse de su ópera prima, no es la primera vez que Ernesto Sevilla se mete en la piel de director, ya que en ‘Capítulo 0’, serie de humor que creó junto a Joaquín Reyes, ya pudo demostrar su gran valía detrás de las cámaras. Sevilla pone de relieve que “aunque la duración era más corta, la forma de rodar ya se acercaba mucho al cine, y por eso no he notado mucha diferencia. Además, para este proyecto he tenido la suerte de poder contar con el mismo equipo con el que realizaba ‘Capítulo 0’, y de este modo me he sentido protegido, y el salto ha sido más controlado”.
Una nueva dimensión de la trama
Como si se hubieran conservado en una cápsula del tiempo, tanto los personajes, como el universo estético, se han mantenido intactos en esta gran producción. Sin embargo, la cámara ha salido de la máquina de café para conseguir una nueva dimensión de la trama. El cineasta comenta que “se barajó la posibilidad de contar la historia de los personajes 13 años después, una idea que desechamos enseguida. A mí me interesaba recuperar el momento en el que termino la serie, y comenzar la película desde ese punto, como si fuera el día siguiente al del final de su emisión en 2009, y de este modo conservaría toda su identidad. En su día, ‘Camera Café’ era una especie de tira cómica, y preferí seguir en esa dirección para no perder la esencia. Los personajes iban vestidos de una forma muy característica, de aquella época, y quería que eso tampoco cambiara. La oficina la creamos tal y como me la había imaginado, como si fuera de comic, muy vintage, con ordenadores y teléfonos antiguos de finales de los 90 y primeros 2000, algo que le da a la película un rollo muy atractivo y especial. No me imaginaba lo del paso del tiempo, y que esos personajes vivieran en un entorno moderno, en una oficina como las de ahora, que parecen todas clínicas dentales”.
Aunque la gente conozca más su faceta de actor y humorista, Ernesto Sevilla siempre ha tenido vocación de director, por lo que “esta película ha sido un sueño hecho realidad. Mi carrera profesional ha ido enfocada a que esto pasara, lo que ocurre es que me he despistado por el camino. El humor y mi forma de ser han repercutido en el hecho de que haya empezado a dirigir más tarde. Andaba en otras cosas de la vida, y para ser director hay que estar muy centrado. Hace unos años, al finalizar la temporada de ‘Retorno a Lilifor’, ya me lo empecé a tomar más en serio, porque veía que se me pasaba el arroz. Pienso seguir dirigiendo, si me dejan, ya que para hacer este tipo de cosas te tienen que dejar”, bromea.
La película es una comedia con mucho ritmo y tono ligero, donde todo está planteado como una gran broma. Características que “me permitían tener libertad a la hora de mover la cámara, e incluso de hacer homenajes a los directores americanos de la década de los 90 que tanto me interesan”, revela. Por otro lado, dirigir a los actores ha sido lo más fácil del proyecto. “Normalmente, es indispensable explicar a los actores ciertos aspectos sobre el papel que van a interpretar, pero en esta película no hizo falta decirles nada. Tenían cogido al dedillo todos sus personajes y sabían perfectamente lo que tenían que hacer, y eso me ha facilitado mucho el trabajo”, señala.
Con respecto al hecho de compartir rodaje con sus paisanos, Ernesto asegura que “ha sido maravilloso. Con Joaquín ya llevo 20 años trabajando y nos conocemos a la perfección, prácticamente como si fuéramos hermanos, por lo que nos entendemos casi sin hablar. Con Esperanza no había trabajado nunca y ha sido todo un descubrimiento. Su papel de Cañizares tiene mucho peso en la película, y es muy gracioso, tal y como era en la serie. Ha sido una gozada trabajar con ella. Es una cómica como la copa de un pino”.
Joaquín Reyes, actor y guionista de ‘Camera Café, la película’
En este nuevo formato llevado a la gran pantalla, los actores originales regresan al reparto para dar vida a sus míticos personajes, entre ellos está el albaceteño Joaquín Reyes, quien interpreta a Richard, el informático de la empresa. El actor deja claro que “el Richard de la película no ha cambiado nada. Es el mismo que el de la serie, con su síndrome de Peter Pan y esas cosas que tienen los informáticos, que te dicen que enciendas y apagues el ordenador y no te dan más soluciones. Sigue siendo ese personaje abstraído y disperso que siempre está en su mundo. En realidad, ningún personaje ha cambiado con respecto a la serie. El único es el protagonista, Jesús Quesada, que a lo largo de la película va cambiando, ya que la propia historia lo pide. Eso era lo bonito, que el personaje de Quesada fuera evolucionando”.
Además de interpretar a Richard, Joaquín Reyes se ha encargado, junto a Ernesto Sevilla y Miguel Esteban, de escribir el guion de la película. “En un principio no contaba con escribir este proyecto, ha sido todo por una cuestión de carambola. Arturo Valls, a través de su productora ‘Pólvora Films’, llevaba mucho tiempo pensando en comprar los derechos de la serie para adaptarla al cine. Tras un proceso largo, y algunas versiones de guion de otros guionistas que no llegaron a encajar, tomaron la decisión de que la película la dirigiera Ernesto, y nos propusieron a nosotros escribirla, una idea que nos encantó. Había cierta prisa, ya que estaban cerrados los meses de rodaje, y tuvimos que escribir el guion en tiempo récord, pero con muchísima ilusión. Personalmente, para mí ha sido muy especial, porque era el primer largo de mi amigo Ernesto, con el que empecé a introducirme en este mundo. Llevamos toda nuestra vida profesional trabajando juntos y nos conocemos a la perfección. Con Miguel Esteban también hemos trabajado muchísimo, por lo que al final todo encajaba, ha sido como jugar en casa”, refleja.
Pepón Montero y Juan Maidagan escribieron la primera temporada de ‘Camera Café’ en 2005, unos guionistas que “crearon la biblia y el estilo que definió la serie, y queríamos ser fieles a ese estilo, que estuviera esa forma de dialogar que tenían los personajes para que fueran reconocibles. Ahora bien, en este caso, además de contar esas aventuras, también tenían que verse. Eran historias muy absurdas, y el absurdo para nosotros es miel sobre hojuelas, por lo que hay momentos en la peli muy absurdos que, de alguna manera, ya estaban en la serie. Habrá gente que vea nuestra autoría, nuestro modo de hacer humor, que sin duda está, pero en realidad lo que queríamos es ser fieles a la esencia de la serie y a la gente que la creó”, puntualiza.
Un proyecto con un fuerte compromiso sentimental
Un proyecto que tiene un fuerte compromiso sentimental para Joaquín Reyes, ya que fue el primer trabajo que tuvo fuera de ‘La Hora Chanante’. “Llevábamos dos años haciendo el programa en Paramount, cuando un día me llamaron para hacer el casting de ‘Camera Café’, y el director, Luis Guiridi, me eligió para interpretar al informático. Para mí fue una oportunidad increíble. Era una serie de muchísimo éxito que me permitió crecer y aprender mucho sobre comedia. Fue el primer proyecto en el que me embarqué sin ser creación nuestra. Es rocambolesco pensar que al final he acabado participando como guionista en su adaptación al cine. Desde luego, si cuando empecé en la serie, una persona del futuro me dice que iba a ser yo quien escribiera esta adaptación al cine 17 años después, jamás me lo habría creído”, admite.
‘Camera Café’ es una película muy coral, por lo que “me daba pudor escribir secuencias para mí, y que de alguna manera esa misma secuencia no fuera para otro compañero. Siendo conscientes de lo difícil que era conseguir que los doce actores tuvieran el mismo peso en la peli, intentamos repartir las apariciones de la mejor manera para conseguir un equilibrio. Todos sentimos ‘Camera Café’ de la misma forma, y aunque hay papeles protagonistas y secundarios, todos nos sentíamos importantes, y todos teníamos que tener nuestro momento para sentirnos a gusto”, subraya. A pesar del paso del tiempo, la película deja patente que, “todos estábamos en forma con nuestros personajes. Mención especial para Esperanza Pedreño, que es una actriz absolutamente superdotada. Una actriz que trabaja el humor físico como nadie. Ha creado momentos mágicos en la película y su personaje brilla. Lo que hace con Cañizares es realmente increíble y solo lo puede hacer ella”, recalca.
Su compañero de aventuras, Ernesto Sevilla, ha tenido que dirigir, en su debut, a un montón de profesionales con mucha experiencia que “tienen sus ideas y su manera de trabajar. No sabíamos cómo iba a funcionar todo eso, pero al final se ha ganado el respeto del equipo. Todos los compañeros hablan maravillas de su trabajo y de lo encantados que están con el rodaje. Además, viendo los resultados, queda claro que esto no ha hecho más que empezar. Es una película con abundantes planos en los que ha movido mucho la cámara, y en donde hay diversidad de referencias cinematográficas. Lo ha hecho realmente bien, le ha quedado una película fantástica”, celebra.
Esperanza Pedreño vuelve con su entrañable papel de Cañizares
Han pasado más de 13 años desde que en 2009, ‘Camera Café’ dejara de emitirse en Telecinco. Una serie que fue seguida por una media de más de tres millones de espectadores, ocupando el acces prime time durante cuatro años. Tuvo un total de 530 capítulos emitidos, de entre cuatro y seis minutos de duración, grabados con una cámara fija. Un formato que conquistó a público y entendidos, en el que descubríamos todo lo que sucedía en un pasillo donde los empleados y empleadas de una oficina charlaban frente a la máquina de café.
Una de esas empleadas era la entrañable Cañizares, interpretada por Esperanza Pedreño. La actriz albaceteña recuerda que “cuando decidieron finalizar la serie, tras cuatro temporadas de emisión, fue como un cortocircuito. Nos gustaba tanto que, sin duda, habríamos continuado muchos años más. Cuando me dieron la noticia de la peli me hizo muchísima ilusión. La idea de volver al proyecto, aunque sea de manera cinematográfica, nos ilusionó mucho a todos. Tras la noticia, tardaron en definir el camino que iban a seguir, pero la suerte es que le dieron el proyecto a un grupo que ya tiene un sello propio, como son los ‘Chanantes’, que han podido hacer su fusión personal, con algo que ya era muy chulo”.
Un equipo que tenía que elegir el camino que iba a seguir, que homenaje iba a hacer a la serie, y que iba a potenciar. Finalmente, lo que ha hecho ha sido reforzarla visualmente, consiguiendo un gran resultado. “Trabajar con ellos y que me hayan dado este espacio dentro de la peli para poder desarrollar mi comicidad, es un orgullo para mí. A Joaquín le quiero un montón desde hace muchos años. Además, sentimos admiración mutua, porque nos lo decimos siempre. A Ernesto no lo conocía mucho, y ha sido una gozada conocerle a fondo. Es un tipo muy inteligente, y que trabaja muy bien. Lo llevaba todo muy preparado. Ha sido capaz de modificar cosas durante el rodaje, porque tenía un equipo entregado que le permitía improvisar en directo sobre toda la preproducción que llevaba hecha, algo que es muy difícil para un director de cine, y más si es un director novel. Le han dado esa oportunidad porque el material que estaba entregando a la productora era de primer nivel. Hacer lo que ha hecho Ernesto con una serie mítica en España, es muy complicado. La ha convertido en una película con su humor propio y su toque personal, pero guardando la esencia de la serie. Hay que tener mucho criterio para hacerlo, y una responsabilidad así no se la dan a cualquiera. Ernesto no va a parar de hacer cine porque es flipante la peli que ha hecho siendo su ópera prima. La película tiene un potencial visual espectacular, se lo ha currado mucho”, sostiene.
El lenguaje cinematográfico que tiene este proyecto no estaba en la serie original, en la que “teníamos un humor basado en esos diálogos fantásticos. Sin embargo, en la película se juega mucho con los ritmos y gags visuales, un humor muy novedoso para la comedia cinematográfica española”, desvela. El papel de Cañizares regresa con su personalidad intacta, y en la película se aprecia esa faceta que tenía en la serie, de amor romántico y ternura, pero pasado por una visión distinta. “Que una chica pueda hacer esto dentro del mundo del cine, trabajar el ‘Elastic comedy’, la comedia física, haciendo un personaje tan tierno como Cañizares, ha sido un sueño hecho realidad. Me siento muy agradecida”, concluye.
Ya está en todos los cines de España, ‘Camera Café, la película’, una divertida dosis de nostalgia, destinada a convertirse en la mejor comedia del año. Una oportunidad para disfrutar de una gran producción con sabor albaceteño.
